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近日，艺术家倪志琪个展《凝固、漂移与岛屿》在两江新区金山意库壹集正式开幕。本次展览期间，将呈现出艺术家不同时期的作品，从安特卫普到上海，跨越了倪志琪近三十年的创作生涯，包括精选的早期作品及其知名的系列，如《窗》《书上的记忆》《真空》等，展览将持续至8月24日。
艺术源于生活。在倪志琪眼里，光鲜的时尚元素与陈旧的废弃材料似乎并无分别，这与他早年留学比利时、深受博伊斯艺术观念的影响密不可分。20世纪90年代，他于安特卫普皇家美术学院求学期间，凭借《中世纪的阳光》荣获卡雷尔·维斯拉特艺术展一等奖。
倪志琪的艺术既是他个人经历的写照，也是他与不同地域、不同文明的历史文化碰撞的结晶。他四处旅行，从世界各地汲取创作灵感。他在自成一体的绘画风格中融合了东西方的美学和哲学，赋予作品以神秘、沉厚、静谧的底色。
他运用多种材料和技法，创造了一种富于层次和变化的色彩调性。他个性鲜明的创作演变，体现了他对挖掘抽象的形式与色彩背后隐藏的意义和情感的孜孜以求，使其艺术的厚积薄发成为必然。
展览《凝固、漂移与孤岛》探索了人与世界的关系，以及环境和社会变化对个人和集体身份的影响。倪志琪在综合材料绘画中拓展了抽象绘画、拼贴和现成品的可能性，这些作品可视为艺术家流动的思想和情感的凝聚物。
展览跨越了艺术家近三十年的创作生涯，包括精选的早期作品及其知名的系列，如《窗》《书上的记忆》《真空》等，呈现了艺术家思维过程的变化与材料实验之间的相互作用，让观众看到他艺术实践中不同线索之间的根本连续性。
今年的新作通过类似于自然景观的抽象图案和肌理，唤起了大家对所身处的世界的沉思与共鸣。近年来，倪志琪的作品以其对色彩内化而深入的表现引人瞩目。
在其代表作《真空》系列里，色彩的起伏与汇聚，营造了令人印象深刻的深度与空间感，给观者带来全新的视野。这些单色画看上去简约纯粹，虽取材于艺术家在旅行途中的所见所感，却标志着绘画与具体景观的分离。
